私たちが見ているこの世界は、本当に誰もが同じように共有している「現実」なのでしょうか。

本展のアーティスト、茂木敏宏は、自らの視覚体験を起点に、「見る」という行為の本質を問い続けています。
緑内障という身体的な経験をきっかけに、彼は「見えているけれど、見えていない」視界を通して、自身の脳が補完し構築する“知覚”の世界へと向き合うようになりました。

他者とは共有できない、しかし、だからこそ彼にとっては確かな「目に見える」もの。
初期の作品群は、視覚に浮かぶノイズやバグのような光景を描きとめる試みであり、それは見えないものの存在を信じ、確かめようとする行為――彼自身の真実を追い求める、切実な探求のようでもありました。

けれど近年、アーティストの制作には静かな変化が訪れます。
かつて「描かなければ」という衝動に突き動かされていた彼は、今、「描きたいものを素直に描く」という自由な喜びへと重心を移しつつあります。
その変化の理由は、本人にもまだ明確に言語化できないのかもしれません。
しかし、その変化が紛れもない事実であることは、並べられた作品を見れば明らかです。

彼は、長く続いた探求の先にあるものを、ついに見つけたのではないでしょうか。
自身の知覚だけを頼りに探し求めてきた答えが、いま、新たな「目に見えるもの」として現れたのかもしれません。

初期の作品が張りつめた緊張感と静けさをたたえている一方で、新作には、柔らかな光と穏やかな時間が流れています。

「今すごくコンディションがいいです」
「心が穏やかだし、優しい気がします」

――その率直な言葉が、彼に訪れた変化と、その到達の喜びを静かに物語っています。

「見る」とは何か――
「描く」とはどういうことか――

本展覧会は、一人のアーティストが、彼にしか見えない世界を探し求め、そしてついにその答えを見つけ出すまでの、壮大な旅路の記録です。